Éxito académico

Éxito académico:

Youth on Record no solo enseña música; utiliza el poder transformador de las artes para empoderar a estudiantes de comunidades marginadas. Presenciamos el desarrollo positivo de los jóvenes a través del aprendizaje socioemocional en un entorno seguro y de apoyo.

Youth on Record colabora con escuelas de Denver y Aurora, donde el empoderamiento ocupa un lugar central en nuestras aulas. Los estudiantes abordan problemáticas del mundo real y temas de justicia social, integrando música, estudios sociales y artes escénicas para expresarse. Charlas de expertos, excursiones y proyectos colaborativos impulsan un viaje de autodescubrimiento mientras exploran su herencia cultural y se adentran en las historias de los demás.

Youth on Record prioriza la salud mental y el bienestar mediante prácticas como la atención informada sobre el trauma, la Comunicación No Violenta y las estrategias restaurativas. Esta sólida base empodera a los estudiantes para fomentar un sentido de pertenencia, emprender viajes de autodescubrimiento a través de las artes y desarrollar las habilidades socioemocionales necesarias para prosperar. Aquí, aprenden a analizar críticamente el mundo que los rodea, sintiéndose apoyados y empoderados.

Misión

A través del poder transformador de la música, Youth on Record brinda a estudiantes de comunidades marginadas las herramientas académicas y el autoconocimiento necesarios para prosperar. Nuestros programas fomentan un entorno seguro y de apoyo donde los estudiantes abordan problemas del mundo real, exploran diversas perspectivas y se convierten en aprendices empoderados.

Visión

Visualizamos un mundo donde cada joven, especialmente aquellos de comunidades marginadas, pueda aprovechar el poder de la música y la conciencia social para alcanzar la excelencia académica, descubrir su voz auténtica y convertirse en líderes seguros de sí mismos que promuevan un cambio positivo en sus comunidades y más allá.

Valores fundamentales:

Alegría : Aprovechamos el poder de la alegría para enfrentar los sistemas opresivos. Creamos un punto de partida para la acción colectiva y el cambio positivo fomentando un espacio de alegría.

Sentido de pertenencia : Creamos espacios donde los miembros de nuestra comunidad se sienten valorados, incluidos y alentados. A pesar de las dificultades y el trauma intergeneracional, entendemos que podemos fomentar un sentido de pertenencia integral a través del empoderamiento, el compromiso y la seguridad.

Autenticidad : Creamos espacios donde nuestra comunidad puede mostrarse tal como es, trayendo consigo sus identidades diversas. No queremos que los participantes cambien su forma de ser para ganarse el favor de nuestros equipos.

Colaboración : priorizamos la experiencia colectiva de nuestros equipos sobre el individualismo y entendemos que "si quieres ir rápido, ve solo; pero si quieres llegar lejos, ve acompañado".

Comunidad : Fomentamos la colaboración con las escuelas para dar visibilidad a los jóvenes artistas. Creamos conjuntamente con las comunidades, empoderando a los estudiantes para que construyan un futuro prometedor a través de su arte.

Oferta de cursos actual:

Conjunto Moderno : Creamos un entorno estimulante donde el aprendizaje práctico con instrumentos inspira la creatividad y el trabajo en equipo. Los estudiantes aprenderán a tocar y explorar la música de forma contemporánea. Con una visión de equidad, buscamos ofrecer un programa innovador a estudiantes de diversos orígenes, garantizando que todos puedan acceder al enriquecedor mundo de la educación musical del siglo XXI.

Identidad, Poder y Música : Este curso es un punto de partida para la concienciación social. Exploraremos la historia local y nacional a través de la música, centrándonos en la justicia social y el papel que desempeña en la transformación social. Analizaremos datos históricos, exploraremos movimientos sociales y descubriremos cómo la música puede ser una poderosa herramienta de empoderamiento.

Producción musical : Los estudiantes aprenden los fundamentos de la producción musical digital y desarrollan una apreciación por el significado histórico-cultural de diversos géneros musicales. También crearán sus propios ritmos y explorarán la industria musical como opción profesional.

Lecciones del Mes del Patrimonio : Integradas en nuestra oferta de clases, incorporamos lecciones sobre el reconocimiento de los meses del patrimonio para resaltar la belleza de las diferentes identidades y culturas. Junto con la apreciación, empoderamos a los estudiantes para que exploren las ricas historias, relatos y emociones que conforman el tejido de diversas comunidades. A través de experiencias musicales activas, los estudiantes adquieren una comprensión más profunda y celebran las tradiciones de una manera verdaderamente significativa.

Escuelas colaboradoras para el curso 2025-2026:

Conjunto moderno e identidad, poder y música impartidos por Babah Fly en Colorado High School Charter

Conjunto moderno e identidad, poder y música impartidos por William Selby en la Academia Preparatoria Aurora West College.

Conjunto moderno e identidad, poder y música impartidos por Heather Hunt en la escuela secundaria Mrachek.

Conjunto moderno e identidad, poder y música impartidos por Iyanla Alexia en la escuela secundaria Mrachek.

Conjunto moderno impartido por el Dr. Caleb Tardio para The Thirdway Center.

Heather Hunt es una música entregada, impulsada por el deseo de transmitir su profunda pasión por la música a las nuevas generaciones. Su afinidad por la música, que la acompaña desde siempre, comenzó con su colección de discos de vinilo durante su juventud, sumergiéndose en la rica diversidad de géneros musicales, artistas e instrumentos. Esto cultivó un profundo amor por la música, que se intensificó aún más cuando recibió una guitarra en su adolescencia.

Caleb José Tardío, doctor en filosofía, es músico, educador, escritor y diseñador originario de Denver. Toca los teclados en el supergrupo de metal Nightwraith; la guitarra en el trío de rock Holographic American y con la leyenda del folk de Denver, Anthony Ruptak. Es licenciado en Artes por la Universidad Estatal Metropolitana de Denver, tiene una maestría de la Universidad de Colorado Boulder y, desde enero de 2024, un doctorado de la Universidad de Michigan.

Babah Fly ha sido una figura clave en la escena del hip-hop de Denver desde 1998. Con letras conscientes y una enérgica voz aguda sobre ritmos únicos, comenzó a hacerse un nombre actuando en locales de arte urbano underground de Denver. Babah Fly estudió con el trompetista de jazz Ron Miles durante varios años mientras cursaba estudios de producción e ingeniería musical en la UCD.